La peinture s’impose comme une évidence.
Dans un atelier improvisé sous les combles d'une maison art nouveau, la peinture devient un geste quotidien... tôt le matin, tard le soir, pendant des journées entières, les œuvres naissent de manière intuitive, guidées par l’énergie du moment, les émotions d’une journée ou ce qui cherche simplement à émerger.

Artemya travaille principalement à l’acrylique sur toile.
La matière est posée, déplacée, parfois effacée, jusqu’à ce qu’un équilibre apparaisse — fragile, vivant.
Les compositions prennent la forme de paysages intérieurs: villes nocturnes, horizons glacés, forêts silencieuses, éclats de lumière ou tensions plus profondes. Sa peinture s’inscrit dans une abstraction sensible, où l’émotion prime sur la représentation. On peut y percevoir, en filigrane, des échos à des artistes tels que Mark Rothko, Gerhard Richter, Nicolas de Staël ou Zao Wou-Ki, sans jamais s’y rattacher directement.
Artemya cherche avant tout une voix personnelle, guidée par l’intuition et l’expérience.

Chaque toile devient un espace de rencontre avec nous même. Placée dans un espace de vie, une peinture devient une présence. Un point d’ancrage silencieux qui transforme l’atmosphère. Dans cette rencontre entre la toile et le regard, l’œuvre devient parfois un miroir — un miroir ouvert sur notre propre paysage intérieur.

Créer sous pseudonyme est un choix conscient: laisser la peinture exister librement, et permettre à chacun de s’y rencontrer sans intermédiaire.

Chaque œuvre présentée ici est une pièce unique, réalisée dans l'atelier de l'artiste.
En sélectionnant une œuvre, vous découvrirez l’histoire qui l’accompagne, sa description et ses dimensions.